Criatividade e talento ainda são ferramentas básicas para quem deseja se aventurar no mundo da pintura, da escultura, do desenho, da gravura em metal, da xilogravura e de tantas outras técnicas que compõem o universo das Artes Plásticas. Mas, que ninguém se engane: mesmo os artistas mais geniais precisam muito mais do que inspiração para se projetar e sobreviver. Marcos Moraes, coordenador do curso de Artes Plásticas da FAAP, em São Paulo, justifica a opção por um curso de graduação em uma atividade tão intuitiva: “Só os gênios podem se dar ao luxo de desdenhar o ensino formal. Quem faz a graduação torna o caminho profissional menos árduo.”
Leva vantagem quem alia prática e esforço, domina várias linguagens artísticas e diversifica seu trabalho. E essa diversidade inclui até as ciências mais exatas, como a informática. Saber tirar partido das novidades tecnológicas e aplicá-las ao dia-a-dia pode abrir novas perspectivas para o artista plástico. O inglês David Hockney, um dos artistas vivos mais importantes da atualidade, recorreu ao computador e a fotocopiadoras para criar uma obra original, com imagens inspiradas no cubismo de Picasso e que lembram intrincados quebra-cabeças.
A faculdade oferece dois tipos de formação. Uma delas é o bacharelado, do qual saem profissionais preparados para desenvolver uma produção artística própria. Esses artistas expõem e vendem suas obras em galerias, mostras coletivas ou individuais. O mercado editorial tem sido um bom campo para os artistas. Fazer ilustrações para anúncios publicitários, revistas, jornais ou mesmo para a TV (animação por computação gráfica) tem garantido a renda mensal de muitos profissionais.
A outra opção de formação é a Licenciatura em Educação Artística, que prepara professores para os ensinos fundamental e médio. Esses professores podem, ainda, trabalhar com monitoria em museus em centros culturais.
No curso, as disciplinas tradicionais são desenho, pintura, fotografia, análise de materiais, perspectiva e história da arte. Em várias faculdades existem laboratórios de atividades práticas como cerâmica, modelagem, pintura, serigrafia, escultura, aquarela, gravura em metal e vídeo.
Como a profissão não é regulamentada, a categoria ainda não conquistou um piso salarial. Os professores ficam sujeitos aos valores estabelecidos para o magistério.
Quatro anos
O artista plástico cria desenhos, pinturas, gravuras, colagens e esculturas,
lidando com papel, tinta, gesso, argila, madeira e metais ou programas de
computador. Ele expõe seus trabalhos em galerias, museus ou lugares
públicos, ilustra livros e periódicos e pode dar aulas. Por
meio de técnicas de animação, editoração
eletrônica e digital, faz vinhetas para a TV e páginas na internet.
Também gerencia acervos e mostras em centros culturais e fundações.
Características que ajudam na profissão
Iniciativa, criatividade, persistência, flexibilidade, curiosidade, sensibilidade, imaginação, habilidade manual, gosto pelo trabalho com materiais.
Fonte: www1.uol.com.br
É a criação de obras, como pinturas ou esculturas, utilizando elementos visuais e táteis para representar o mundo real ou imaginário. O artista plástico cria desenhos, pinturas, gravuras, colagens e esculturas, lidando com papel, tinta, gesso, argila, madeira e metais, programas de computador e com outras ferramentas tecnológicas. Expõe seus trabalhos em galerias, museus ou lugares públicos, ilustra livros e periódicos.
Se tiver licenciatura, pode dar aulas em escolas públicas e particulares. Por meio de técnicas de animação, editoração eletrônica e digital, faz vinhetas para a TV e sites na internet. Também gerencia acervos e mostras em centros culturais e fundações.
O mercado de Artes Plásticas está mais abrangente, com o aumento das possibilidades de trabalho em setores voltados à arte digital. Isso inclui criação para publicidade e conteúdo de TV. Graças às leis de incentivo à cultura, um grande filão de empregos se abre nos museus, nas galerias, nos espaços e nas fundações culturais, públicas e privadas. Muitas delas têm grandes corporações e bancos como mantenedores, o que implica recursos para contratação de curadores, monitores, coordenadores, organizadores de eventos, educadores e outros especialistas com formação em Artes Plásticas para trabalhos fixos ou como free lancers. O Instituto Tomie Ohtake, em São Paulo, por exemplo, mantém uma equipe fixa de estudantes e recém-formados em Artes Plásticas.
Em São Paulo e no Rio de Janeiro, com mais força, e nos estados do Rio Grande do Sul, do Ceará e da Bahia, cresce a demanda pelo profissional para produzir exposições e eventos. No magistério também há boas oportunidades. Quem tem licenciatura pode dar aulas em escolas do ensino infantil ao ensino médio, das redes pública e privada, e em cursos livres de artes. Outras áreas em ascensão para o bacharel são as de bens de consumo, na qual ele atua na criação e no desenvolvimento de produtos, e na criação e ilustração para mídia impressa, peças publicitárias, embalagens e audiovisual. O cursoNormalmente, você tem de provar que tem jeito para as artes plásticas ainda no vestibular, nas provas de aptidão. Na faculdade, o currículo inclui história da arte, com as diversas correntes artísticas do Brasil e do mundo. Disciplinas da área de humanas, como filosofia, estética e comunicação, são o forte do curso. A carga horária dedicada a trabalhos práticos em oficinas é grande. A partir do terceiro ano, o aluno precisa escolher um tema para um trabalho de conclusão da graduação. Também é comum a exigência de uma monografia para concluir o curso. Algumas escolas o oferecem como habilitação de Artes Visuais. Em outras, você se forma em alguma habilitação específica, como escultura ou pintura. Para lecionar, você deve fazer uma licenciatura, que pode receber denominações diferentes, como Educação Artística e Desenho.
Quatro anos.
Arte; Arte (educ. art.); Arte e Mídia; Artes; Artes (anim. gráf.); Artes (artes vis.); Artes (vis.); Artes Vis.; Artes Vis. (artes plást.); Artes Vis. (des. de ilustração); Artes Vis. (des. e plást.); Artes Vis.(des.); Artes Vis. (escult.); Artes Vis. (grav.); Artes Vis. (hist., teoria e crítica de arte); Artes Vis. (pint.); Artes Vis. (tecnol. da imagem); Des.; Des. e Plást.; Educ. (artes plást.); Educ. (artes vis.); Educ. Art.; Educ. Art. (artes plást.); Educ. Art. (artes vis.); Educ. Art. (des.); Escult.; Grav.; Hist. da Arte; Pint.
Escultura Criar formas tridimensionais com diversos materiais, como metais, pedra, madeira, argila ou gesso. Ensino Com licenciatura, dar aulas de educação artística em escolas do ensino básico. Em faculdades, lecionar disciplinas específi cas, como história da arte. Eventos Selecionar e classificar obras de arte para a organização de mostras e exposições. Gravura Desenhar figuras em relevo sobre uma superfície plana de madeira, pedra, tecido ou metal, para posterior impressão. Multimídia Elaborar vinhetas, ilustrações ou desenhos animados para emissoras de TV, sites da internet ou exibições públicas, empregando técnicas de animação, vídeo e computação gráfica. Planejar a exposição de obras interativas em museus e galerias. Pintura e desenho Representar formas em papel, telas ou paredes usando lápis, tinta, aquarela, pastel, esmalte, cera e outros materiais. Restauração Recuperar obras e objetos de arte antigos ou deteriorados, mantendo as características originais.
Fonte: guiadoestudante.abril.com.br
