Música
É a arte e a técnica de criar melodias combinando ritmos e
sons vocais, instrumentais, acústicos ou eletrônicos. Esse bacharel
pode compor, reger e interpretar obras eruditas e populares. Como compositor,
cria peças e anota-as em partituras para ser executadas por instrumentistas
e cantores. Como arranjador, faz versões de uma peça musical.
Como maestro, dirige orquestras, bandas, conjuntos instrumentais e vocais.
Já como intérprete, pode se especializar na execução
de determinado instrumento ou dedicar-se ao canto. Atua em concertos, espetáculos,
gravações de trilhas sonoras e de CDs, cria jingles para filmes
comerciais e publicitários e dá aulas. Pode trabalhar em estúdios
de gravação, produzindo música com aparelhos eletrônicos,
ou trabalhar com a sonorização de espetáculos musicais
e teatrais. Seja qual for sua área de atuação, é
necessário que ele tenha domínio de programas de computação
que controlam o registro e a edição de arranjos musicais em
equipamentos digitais de reprodução e gravação.
O mercado de trabalho
Boa parte dos bacharéis em Música exerce mais de uma atividade
simultaneamente. Essa é uma forma de driblar a concorrência com
músicos autodidatas e egressos de cursos livres. Uma atividade em ascensão
é a composição de jingles e trilhas sonoras para programas
de TV, cinema e publicidade, bem como a criação de peças
musicais para novas mídias como videogames, ringtones e esperas telefônicas.
Quem trabalha com música erudita tem um campo de trabalho mais restrito,
mas em expansão. Hoje, praticamente todos os estados têm uma
orquestra sinfônica. Uma área que começa a despontar é
a de restauração de partituras, em que o músico se dedica
à pesquisa para recuperar obras brasileiras do período colonial.
Regência de corais estudantis e corporativos é um segmento com
oferta constante de trabalho. As melhores oportunidades estão em São
Paulo (na capital e em algumas cidades do interior), no Rio de Janeiro e,
em menor grau, na Bahia, em Brasília, em Curitiba e em Florianópolis.
A área de ensino ainda é a que mais emprega. O músico
pode dar aulas para crianças e adultos em escolas, universidades e
conservatórios públicos e particulares.
O curso
Disciplina diária de estudo e, na maioria das escolas, alguma vivência
no campo musical são pré-requisitos básicos para quem
quer fazer esse curso. O processo de ingresso inclui teste de conhecimentos
gerais sobre a área e uma prova de aptidão, nos quais são
avaliadas a capacidade técnica e a habilidade em Música. A matriz
curricular é composta de disciplinas como história da música,
percepção musical e história da arte. O bacharelado oferece
habilitação em canto, composição, regência
e instrumento. A formação para o futuro professor de música
é obtida com a licenciatura, que pode receber diferentes denominações,
como Educação Artística (música), Educação
Musical e Música (educação musical).
Duração média
Quatro anos para canto, instrumento e licenciatura; seis para composição
e regência.
Outros nomes
Artes (mús.); Canto; Canto (erudito); Comp. e Regência; Comp.
e Regência (comp.); Comp. e Regência (regência); Educ. Art.
(mús.); Educ. Musical; Educ. Musical (ens. musical esc.); Instr.; Instr.
(cordas); Instr. (órgão e cravo); Instr. (orquestra); Instr.
(teclado com piano).
O que você pode fazer
Canto Atuar em óperas ou recitais e também em gravações.
Organizar e fazer a preparação vocal de corais. Composição
e arranjo Criar partituras musicais para instrumentistas ou cantores. Elaborar
trilhas sonoras de filmes, peças teatrais, CD-ROMs e websites, assim
como jingles para filmes publicitários.
Ensino Dar aulas na pré-escola (Educação Musical), no
ensino fundamental, médio e superior e também em escolas de
música.
Instrumento Tocar um instrumento como solista e em orquestras, bandas ou
grupos instrumentais de formações diversas. Pesquisa Desenvolver
pesquisas acadêmicas e de resgate de cultura na área de música.
Regência Organizar, ensaiar e dirigir conjuntos, orquestras e corais.
Escolher as peças e os intérpretes que irão executá-las.
Coordenar ensaios e orientar instrumentistas e cantores.
Fonte: guiadoestudante.abril.com.br
Música
Sobre a profissão
É a profissão de quem trabalha com a música, com a criação
de melodias, com a composição de trilhas sonoras, na regência
de orquestras, no arranjo de peças musicais e no manejo dos instrumentos.
No entanto, o músico é muito mais que um instrumentista, esse
profissional domina a teoria musical, esse intrincado arranjo matemático
lógico de notas musicais, que produz as melodias que tanto nos encantam.
Como compositor, combina as notas musicais em acordes, criando melodias,
também compõe música para letras de outros autores. Como
arranjador, o profissional trabalha com o planejamento da integração
harmônica dos vários instrumentos de uma execução
musical, é ele quem faz com que a música se realize em conjunto,
determinando cada entrada. A regência também é uma das
atribuições do músico, o maestro coordena a execução
de peças musicais das orquestras, corais e conjuntos.
O músico também pode trabalhar como intérprete, executando
obras de outros artistas, realizando novas versões e mixagens de sons.
A criação de jingles e trilhas sonoras para publicidade também
é tarefa desse profissional. Atualmente, é muito importante
para o músico o conhecimento da tecnologia aplicada. O tratamento digital
dos sons, a produção eletrônica e as mixagens estão
em alta no mercado.
Tipos de Curso
a) Nível Superior
Bacharelado
Em geral os cursos para canto e instrumentos têm duração
de 4 anos, já os de regência e composição são
de 6 anos. A maioria das escolas oferece habilitação em um instrumento
específico, em canto ou em regência. É imprescindível
para o aluno que se tenha talento e bom ouvido musical, requisitos testados
na prova de aptidão. O currículo inicial básico dos cursos
tem disciplinas de história da música, história da arte,
harmonia, percepção musical e teoria musical. Normalmente as
faculdades oferecem disciplinas específicas na habilitação
escolhida já no primeiro ano de curso. Em alguns casos a música
pode aparecer como uma habilitação do curso de Artes. Esse tipo
de faculdade habilita o profissional para o trabalho musical.
b) Nível Superior
Licenciatura
Duração média de 4 anos. Os cursos de licenciatura
seguem o mesmo padrão curricular dos cursos de bacharelado, diferenciando-se
nas disciplinas pedagógicas, que habilitam esse profissional a dar
aulas em escolas, para o ensino fundamental e médio e em conservatórios
e academias musicais.
c) Nível Superior
Tecnológico
Duração média de 2 anos. Os cursos de graduação
tecnológica, diferentemente dos tradicionais, têm maior foco
no ensino prático da música comercial e popular. Disciplinas
como percepção musical, gravação e digitalização
de áudio e recursos digitais para o tratamento do som, preparam o aluno
para atuar no mercado de gravadoras e agências publicitárias,
tanto na mixagem e tratamento de som, quanto na criação de jingles
e trilhas sonoras. Em geral a prática de estúdio é bem
desenvolvida nesse tipo de curso. Além dos cursos de música
existem cursos tecnológicos de produção fonográfica,
que também podem ser interessantes para quem se interessa pela área.
d) Nível Médio
Curso Técnico
Duração média de 3 anos. Os cursos técnicos
em música geralmente oferecem habilitações em um instrumento
específico ou em canto, em algumas escolas o aluno pode optar por musica
popular ou erudita. Formam profissionais para execução e produção
musical. As disciplinas são mais técnicas, com bastante tecnologia
digital aplicada, o que não quer dizer que não estudem história
da música e teoria musical, harmonia popular e tradicional, percepção,
improvisação e arranjo.
e) Cursos livres
Ampla variação de duração. Existem diversos
cursos livres que capacitam profissionais para a execução dos
mais variados instrumentos, para o canto e para a produção musical.
Mercado de Trabalho
O mercado de trabalho é sempre movimentado para a área de música,
uma das expressões artísticas mais populares da nossa sociedade.
Os trabalhos de execução de instrumentos de música popular
são mais disputados, principalmente porque não existe exigência
de diploma para a atividade. No entanto, os músicos com preparação
acadêmica têm um maior arcabouço teórico, capacitando-os
melhor para a composição, regência, arranjo e criação
de trilhas sonoras. Nos concursos públicos para orquestras, exige-se
o diploma, assim como para a docência. Para dar aulas em faculdades
os músicos precisam da pós-graduação, que os habilita
para o ensino superior.
A expansão do mercado fonográfico trouxe boas oportunidades
para os profissionais da área, gravadoras e produtoras absorvem boa
parte dos recém formados. A área de restauração
de partituras antigas também requisita os conhecimentos desse profissional.
Outro novo nicho que surgiu para os profissionais é a produção
de trilhas sonoras exclusivas para websites e cd-rom’s.
A região mais emprega é a do Sudeste, principalmente entre
as cidades do Rio de Janeiro e São Paulo, grandes centros de concentração
de gravadoras, eventos e produtoras do ramo. No entanto, as outras capitais
e cidades de médio e grande porte do interior também oferecem
boas oportunidades de emprego.
Ofertas de Emprego
A área que mais emprega é a do ensino, para aulas em escolas
públicas e privadas, conservatórios e universidades. As produtoras
fonográficas também são grandes empregadoras, requerem
um profissional qualificado e com bons conhecimentos em informática
aplicada.
Empresas que mantém institutos culturais também absorvem parte
desses profissionais, como o projeto "Tim Música nas Escolas".
Ong's e Oscip's ligadas à difusão e preservação
cultural da música necessitam das habilidades desse profissional e
também são empregadoras.
A pesquisa acadêmica também é uma atividade para os formados
em música. Institutos de fomento, universidades e fundações
culturais aplicam recursos para o desenvolvimento de pesquisas e acolhem os
trabalhos do musico profissional graduado.
Fonte: www.cursocerto.com.br
